房间内，花费5万多的高级音响，准确无误地将每一种乐器的声音与歌手的人声传出。
【不要哭让萤火虫带着你逃跑
乡间的歌谣永远的依靠
回家吧回到最初的美好】
随着歌声的响起，牧小白也渐渐也听得陶醉了，身体忍不住跟着旋律轻轻摇晃。
第一段副歌结束，之前短暂消失的洞箫、蝉鸣声再次出现，接着叶知秋的歌声接入。
【不要这么容易就想放弃
就像我说的
追不到的梦想换个梦不就得了
为自己的人生鲜艳上色
先把爱涂上喜欢的颜色】
此时，牧小白已经完全被这首歌的词所吸引了。
歌词并不华丽，却如同与老朋友的聊天、鼓励般，有一种直击心灵的真诚，温暖、简单而富有生命力。
现代的人，生活节奏总是太快，物质的富足，却无法掩盖内心的不安与迷茫。
这首歌仿佛有一种治愈的魔力般，让人焦躁的内心缓缓放松
歌曲在叶知秋唱到“喜欢的颜色”时，伴奏与人声有些“突兀”地停顿了一下。
正当牧小白微微一愣，下一秒，歌声已经继续响起。
【笑一个吧功成名就不是目的
让自己快乐快乐这才叫做意义
童年的纸飞机
现在终于飞回我手里】
卧槽！听到这里，牧小白直接被这编曲秀得头皮发麻，激动得差点没叫出声来。
这谁“停顿(pae)”与“衔接（re-entry）”的技巧，在说唱等hiphop音乐形式中比较常见，叶知秋将其融入到了歌曲中。
说唱音乐通常是非常“炸”，语言情绪输出上非常强烈的，但《稻香》这首歌，从歌词到伴奏，给人的感觉分明是温暖与鼓励。
两者结合起来，没有丝毫违和的感觉，这首歌的编曲功力可见一斑。
按理来说，伴奏停顿再衔接之后，歌曲会进行一个变调——俗称放大招。
应该要重复副歌了吧？牧小白心想。
然而，他再一次猜错了。
下一段，依旧是属于“念白”形式的演唱。
【所谓的那快乐
赤脚在田里追蜻蜓追到累了
偷摘水果被蜜蜂给叮到怕了
谁在偷笑呢
我靠着稻草人吹着风唱着歌睡着了
此时，牧小白已经完全麻木了。
他发现自己对这首歌如何展开的预测，没有一次对的，但当正确答案出现后，每次都给他一种“精彩绝伦”的感觉。
只能说，自己和歌曲创作者的水平，差距过大了
毕竟，谁能想到洞箫、歌词念白、嘻哈与民谣，这几种元素可以和谐地融合在一起呢。
一曲结束，牧小白躺在椅子上，久久地呼出一口气。
好的音乐，是可以给听众带来莫大享受与积极正面的反馈的，这首《稻香》无疑做到了。
此时，牧小白似乎理解了叶知秋和虞采薇将《萤火虫》与《稻香》两首歌，作为新专辑首发作品的含义。
这张专辑的主题是“夏天”，“萤火虫”、“蝉鸣”、“稻香”都是存在于许多人童年夏天记忆中的元素。
童年是人生中无忧无虑、充满美好的一段时光，然而人们却在成长中逐渐地迷失，这两首温暖的歌曲，用清新明快的歌词和旋律，唤醒了人们心底的美好。
过了一会，牧小白控制鼠标，点击歌曲“重新播放”，他要再慢慢回味一下。
歌声再次响起，牧小白的手忍不住跟着旋律轻轻打着节拍。
相较于第一遍的纯欣赏，这次他将更多注意力放在了歌曲的细节上。
作为一名专业的乐评人，他觉得这首歌的编曲只能用“精妙绝伦”四个字来形容，是值得慢慢欣赏、细细品味的。
随着音乐播放，某个时刻，牧小白突然察觉到了什么，手上的动作一顿。
接着，牧小白用鼠标将进度条往回拉，从开头重新听，直到这个动作重复了两三遍，他如同发现新大陆般，脸上的惊喜之色越来越浓。
这首歌，竟然是基于“五声音阶”创作的！
“五声音阶”，相较于现代流行乐常用的“七声音阶”，省略了两个音阶，形成更简洁、和谐的旋律。
华夏传统的“五声音阶”，以“宫、商、角、徵、羽”命名，古时广泛应用于传统音乐中。
后来，叶知秋将其融入现代流行乐中，独创了“中国风”的流派。
在叶知秋的作品中，《青花瓷》就是严格以五声音阶创作的“中国风”歌曲。
而这首《稻香》，在旋律中大量使用了五声音阶中的骨干音，可以说全曲约80的音符都属于五声音阶。
牧小白觉得，这首歌和严格意义上的“中国风”相比，是有些不同的，或许称之为“软性中国风”更合适。
这一刻，牧小白简直佩服得五体投地。
谁能想到，在这么一首歌曲中，叶知秋竟然也能将“中国风”融入进去呢
只能说，也只有开山老祖才能这么玩了
相较于《萤火虫》，《稻香》这首歌的热度，无疑要高出一次层级。
歌曲发布不足一天时间，听众评论数已经超过了10w条。
“前奏杀！”
“真的，前奏一出来，脑海里就有夏天乡下稻田的场景出现了。”
“想起了小时候在乡下，赤脚在田地里奔跑的嬉闹声，无忧无虑的童年”
“这首歌真的绝，我已经循环播放一天了”
“叶知秋真的牛逼这首歌的编曲，牛逼到我不知道怎么形容的程度，只能说，‘最佳作曲奖’发给他，没有哪怕一个字是发错的。”
“‘功成名就不是目的，让自己快乐快乐才有意义’，这首歌的词，我真的哭死，太治愈了。”
“哈哈《萤火虫》和《稻香》两首歌都属于温暖、治愈类型的啊，是不是因为这两口子有孩子后，父爱母爱爆棚了？”
“两首歌就已经足以封神了，这张专辑，后面的歌我不知道他们还要怎么发才能超越。”