另一边，纽约某处，一间装修奢华、隔音极佳的会议室里，气氛凝重。
长条会议桌旁，坐满了索尼bg、环球音乐、华纳唱片、ei这四大唱片公司的内核高层。
这并非偶然，自华纳唱片被私有化后，其母公司迪士尼——凭借旗下美国广播公司（即abc）这张复盖全美的电视网，已成为业内唯一拥有主流传播渠道的唱片玩家，战略地位与话语权今非昔比。
他并非音乐人出身，而是从记者、歌词作者一路做到高管，深谙商业和人情世故，作风老派而强硬。
他擅长的是传统的唱片商业模式：签艺人、卖cd。
对于youtube这种ugc平台，他的第一反应就是警剔和想要控制。
正是他组织了这场巨头的秘密会议。
他用一种粗鲁、直接的方式开场，瞬间奠定了会议的对抗基调：
“一亿美元！伯恩斯给他开出了一亿美元！”他声音提高，带着难以置信的愤怒，
“结果呢？那毛头小子用一番关于什么‘创作者’和‘未来’的屁话把我们打发了！
他不是不懂规矩，他是要另立新规矩！
我们是坐在这里浪费时间？还是立刻行动起来，让他们知道谁才是这个行业真正的老板？！”
索尼bg这家公司由原bg的ceo安德鲁·拉克执掌。
他同样是精明的商业领袖，但风格比莫里斯更“职业经理人”一些，冷静而注重数据分析。
他需要平衡索尼和贝塔斯曼两大股东的利益，面临的最大任务是集成两大巨头，实现协同效应，因此对任何可能破坏现有稳定收入模式的新事物都非常谨慎和抗拒。
他推了推眼镜，用冷静的语调分析利害，支持了莫里斯的判断：
“道格说得对。但最危险的，还不是他拒绝收购。”他打开面前的文档夹。
“是我们刚从尼尔森拿到的最新数据。狗粮拍的那条gg视频，在youtube上首播48小时，带来的品牌官网流量和全网讨论热度，超过了我们旗下任何一位一线歌手同期在tv和主流电台打歌的宣传效果。”
他环视众人，抛出一个更惊人的内部分析：“而且，尼尔森的模型显示，他通过那些‘小花招’接入的谷歌gg系统，可能已经能让平台上的头部创作者月入过万美元，就是那些拍搞笑视频和生活技巧冷知识的白痴
这意味着，一旦他们开放创作者gg分成，一个拥有中等热度的独立歌手，可能真的能靠这个平台活下来，而且活得很好——完全绕开我们传统的唱片公司体系。”
“事实上，yspace上面那些努力推销自己的独立音乐人已经开始大规模转投youtube了，youtube刚刚上线了‘点赞’功能，如果他们下一步开通‘打赏’、‘购买’之内的功能呢？那就等于直接在出售数字唱片。
我打听过了，他们的另一位创始人贾韦德·卡里姆就是paypal的早期员工，他在paypal虽然不是创始人和高管，但是个技术天才，负责的是对这家公司生存至关重要的领域——反欺诈系统。这点东西他轻松就能弄出来。”
“一旦这个创作者生态彻底成型，我们这些‘巨头’，似乎和那些开唱片店的小老板也没什么区别了”
最后，他总结道，语气带着冰冷的威胁：“弗朗西斯·劳伦斯导演在为华纳影业拍电影没错，但华纳唱片”
他是环球音乐前东家西格拉姆集团的继承人，深度参与传媒业。
与莫里斯不同，他对数字音乐态度更积极务实（华纳是itunes商店早期的坚定支持者）。
他更年轻，思维更灵活，但此时刚完成巨额杠杆收购，新公司背负巨额债务，他必须对短期营收负责，不敢过于冒险。
他风度翩翩调整了下领带，试图表现出一种谨慎和长远眼光：
“道格，我理解你的愤怒。安德鲁的数据也令人震惊。但全面封杀是最后的手段，是否有些过于激进？
我们是否全面评估过这个平台的真实潜力和不可逆的趋势？如果它真的代表了某种未来，我们的全面抵制会不会最终把我们自己变成阻挡潮流的‘恐龙’？”
——这句话立刻引爆了莫里斯的情绪！
莫里斯猛地一拍桌子，毫不客气地对着这位前“少东家”吼道：
“埃德加！你是在替谁说话？！‘恐龙’？就因为华纳抱紧了itunes的大腿？别忘了！itunes也是卖我们的歌！
它至少付钱！而这个youtube小子呢？他在教我们的用户跳过我们！他在挖我们整个行业的根基！你现在跟我谈‘趋势’？我们的趋势就是利润！是控制！”
他等的就是这个时刻。
“控制？”布朗夫曼的声音依旧平静，但每个字都象冰锥一样锋利，“道格，你和我谈控制？谈利润？”
他身体微微前倾，目光直视莫里斯：“那你告诉我，当初我们（指西格拉姆时代）对napster的‘控制’在哪里？
我们赢了吗？我们是不是眼睁睁看着它把整个行业的‘利润’基础砸得粉碎，才慌慌张张地去起诉，然后发现除了制造出一代视我们为敌人的用户，什么也没得到？”
“itunes至少付钱，没错。乔布斯拿着枪顶在我们脑袋上，我们才不得不接受的价钱！那不是胜利，那是止损！”
“而现在，又一个‘napster’出现了，但它比napster更聪明——它有一个看似合法的外壳，一个由‘创作者’组成的社区，甚至开始有自己的收入模式。
而你的第一反应，竟然还是‘控制’？还想重复一遍把头埋进沙子，直到潮水淹到脖子才惊慌失措的历史吗？”